Personalidad creativa

Existen una serie de estudios en los que se compara a individuos creativos, seleccionados con base en sus logros y entre los que hay arquitectos, científicos y escritores, etc. El individuo creativo puede, no obstante, diferenciarse de los demás en cuanto a los rasgos de su personalidad. Hay desde luego, muchas excepciones, pero en general se ha comprobado que el individuo creativo tiende a ser introvertido, necesita largos periodos de soledad y parece tener poco tiempo para lo que él llama trivialidades de la vida cotidiana y de las relaciones sociales. Los individuos creativos tienden a ser enormemente intuitivos y a estar más interesados por el significado abstracto del mundo exterior que por su percepción sensitiva.

Los individuos creativos parecen también estar relativamente liberados de prejuicios y convencionalismos, y no les interesa particularmente lo que sus semejantes o cualquier persona piensen de ellos. Tienen poco respeto por las tradiciones y reglas establecidas y por la autoridad en lo referente a su campo de actividad, prefiriendo fiarse de sus propios juicios.

Entre individuos de personalidad creativa pueden distinguirse, a grandes rasgos, dos grupos distintos: el artístico y el científico. Las características fundamentales son las mismas en ambos, pero, en general, el artista es más dado a expresar su inconformidad tanto en su vida como en su trabajo, que el científico. El artista informal es corriente, pero el científico anticonvencional es relativamente raro.

¿Qué suelen tener en común las personas creativas?

• Confianza en sí mismo
• Valor
• Flexibilidad
• Alta capacidad de asociación
• Finura de percepción
• Capacidad intuitiva
• Imaginación
• Capacidad crítica
• Curiosidad intelectual
• Características afectivas de sentirse querido y protegido
• Soltura y libertad
• Entusiasmo
• Profundidad
• Tenacidad

He escogido dos ejemplos de fotógrafos creativos para que disfrutéis con sus fantásticas imágenes:

Brian McCarty - fotógrafo, director y productor norteamericano- trabaja fotografiando juguetes en diferentes espacios y paisajes, como si de personas humanas se trataran. Son imágenes muy originales, que son un claro ejemplo de una personalidad creativa. Lo que está claro es que para éste fotógrafo el arte no es juego.







David LaChapelle- fotógrafo y director norteamericano- que se caracteriza por realizar trabajos cargados de glamour y sensualidad. Emplea en muchos de sus trabajos colores muy vivos y caras muy conocidas como Madonna, Leonardo DiCaprio, Elton Jhon, entre otros.
Las imágenes de LaChapelle, audaces y espléndidas, han forjado un estilo particular que resulta único, original e inconfundible. Es uno de los fotógrafos contemporáneos más influyentes que emerge del ámbito del espectáculo. Con su estilo muy personal, las imágenes de este artista exploran terrenos extremos, desquiciantes, eróticos, muchas ocasiones barroquizantes, a veces sublimes y otras de extraños niveles de ostentación visual. Asumir el riesgo de decir verdades que incomodan valiéndose de imágenes perturbadoras es muy común entre los artistas, sin embargo, aunque sus medios de expresión sean calificados como irreverentes, siempre son invitaciones a reconsiderar, revisar o replantear el modo en que la sociedad actual enfrenta las contradicciones, injusticias, abusos y excesos que la debilita.

Imágenes de www.google.es

Tema 5: Rompiendo barreras: Bloqueos creativos

La creatividad, como todo espíritu libre, encuentra a su paso una serie de barreras y obstáculos que se denominan "bloqueos creativos".
Estas son algunas de las características que definen los bloqueos creativos:

• Obstáculo.
• Impedimento.
• Negación.
• Problema.
• Temor.
• Experiencia negativa.
• Prejuicios.
• Interrupción.

Las personas viven con la necesidad de socializar y de representar un rol o un papel como sujeto dentro de la sociedad. Para lograr esto, una vez aceptados los valores sociales, (qué es lo bueno y lo malo), las personas se sujetan a una serie de estereotipos. En su aprendizaje estas pautas y modelos va integrándose en su comportamiento y todo lo que se encuentre fuera de estas pautas o normas sociales se intenta evitar a menudo.

Para bucear por nuestra creatividad debemos en muchas ocasiones romper con estas barreras o pautas sociales rutinarias y buscar en nuestra mente una idea creativa, aunque signifique salirse de lo habitual.

Los Bloqueos (Gilsa Waisbund) son actitudes negativas que impiden expresar el "yo", son obstáculos que tienen una carga afectiva negativa, llena de energía que impide la expresión, la comunicación y la creación.

Estos bloqueos limitan el desarrollo interno y externo al frenar el proceso de crecimiento, tales bloqueos abarcan las áreas cognoscitivas emocionales, físicas, culturales y espirituales.

Pueden deberse a varias circunstancias:

• Una especialización muy profunda.
• Racionalismo extremo.
• Enfoque superficial.
• Falta de confianza
• Motivación reducida.
• Capacidad deficiente para escuchar.
• Respeto excesivo por la autoridad.
• Espíritu no crítico, no observador.

Y pueden ser de distinta naturaleza:

• Bloqueos emocionales: En general miedo a hacer el ridículo, o a equivocarnos, y está relacionado con una autocrítica personal negativa. Estos bloqueos también se denominan barreras psicológicas y son los más significativos y persistentes entre los obstáculos a la innovación
• Bloqueos perceptivos: Al percibir el mundo que nos rodea, lo vemos con una óptica limitada y reducida, no pudiendo observar lo que los demás, los creativos, ven con claridad. Son obstáculos que restringen nuestra capacidad para percibir el problema en sí mismo, o la información necesaria para abordarle. Como es bien sabido, nuestros ojos pueden inducirnos a error cuando observamos ciertas figuras. Nuestras percepciones no siempre son precisas. La imagen que encontramos a la izquierda es un ejemplo de ello, ¿qué veis? Hay personas que ven a una chica jóven y otras que sólo ven una mujer anciana.
  ¿Porqué ver solo una de las opciones si hay dos?
• Bloqueos culturales: Las normas sociales nos entrenan para ver y pensar de una manera determinada, lo que nos da una visión estrecha. se configuran a partir de la exposición a ciertos patrones culturales. La cultura de las naciones industrializadas expulsa el sentido del juego, la fantasía y la reflexión sobre uno mismo sustituyéndolos por el valor de la eficiencia, la eficacia y el hacer dinero. Tabús y mitos son los bloqueos predominantes del comportamiento creativo. Por tanto, hay que ser muy valientes para actuar creativamente en una cultura que no promueve los cambios creativos. Los obstáculos aparecen en todos los aspectos de nuestra vida, muchas veces sin darnos cuenta.
  
  Por ello hay que hacer un esfuerzo y luchar por romper nuestras barreras para liberar nuestra imaginación. La creatividad nos hace ver las cosas con una mirada diferente.
  Sin embargo, como cita Kart Weick, "Nadie es libre de hacer lo que no puede imaginar".

Tema 8: Métodos de creatividad

Método y técnica: Método es una vía, una forma general de proceder en orden a conseguir un objeto planteado previamente. En didáctica son formas de enseñar; en creática vienen a ser como procedimientos mentales para producir ideas o solucionar problemas. Y técnica añade algo más concreto y sistemático; implica la sucesión de una serie de pasos para llegar al final.
A continuación abordaré los principales grupos de métodos que se emplean para realizar un proceso creativo:

-Método analógico: Para resolver problemas que requieran de la creatividad, no resultan eficaces las soluciones que recurren a los caminos lógicos y deductivos, es necesario recurrir a los enfoques analógicos y metafóricos.
La analogía es el proceso fundamental del conocimiento. Ejemplica el caso de un niño que ve por primera vez un avión volando en el cielo y se le explica que es como un pájaro con motor o un automóvil que vuela.
La analogía permite comprender lo desconocido a través de lo conocido.

-Método antitético: El método antitético es crítico por naturaleza, indaga, reflexiona, disfraza o devela los contenidos de los problemas, permitiendo explorar una nueva zona de conceptos, por el rechazo de formas y planteamientos, en busca de concepciones diferentes, vistas desde diferentes ángulos y puntos de vista, hacia el logro de un objetivo previsto.

Es decir, rechaza en su forma o planteamiento, lo destruimos, para obtener resultados completamente nuevos. Nos fijamos en la diferencia, oposición, contradicción, negación, deformación, supresión pero no se trata de eliminar lo establecido, sino de construir con bases diferentes.

Por lo tanto, el método antitético lleva implícito un planteamiento de libre sugerencia, de aportación de ideas que pueden ser contrarias. Todas son aceptables, ya que es una vía renovadora pero demoledor, pero a la vez resurgente. En clase empleamos este método con el uso de un paraguas; y consistía en darle usos diferentes y contrarios. Por ejemplo : para tomar el sol, para establecer una lucha,etc. Empleos antitéticos para un paraguas, que podemos estableber haciendo funcionar nuestra creatividad.

-Método aleatorio: Consiste en la posible asociación de dos conceptos generando un nuevo concepto. Las asociaciones pueden provocarse relacionando una lista de objetos que aparente e inicialmente no guarden ninguna relación explícita entre ellos. El encuentro entre ellos podrá suscitar un descubrimiento. En clase realizamos un ejercicio sobre este método. Se nos mostró un banco de palabras muy diversas y debiamos escoger 10 de ellas para crear una frase. De este modo asociábamos diferentes conceptos estableciendo una nueva creación.

Cadavre exquis

Cadáver exquisito es una técnica por medio de la cual se ensamblan colectivamente un conjunto de palabras o imágenes; el resultado es conocido como un cadáver exquisito o cadavre exquis en francés. Es una técnica usada por los surrealistas en 1925, y se basa en un viejo juego de mesa llamado "consecuencias" en el cual los jugadores escribían por turno en una hoja de papel, la doblaban para cubrir parte de la escritura, y después la pasaban al siguiente jugador para otra colaboración.

Es un juego muy divertido, donde un papel kilométrico es salpicado con las ideas de diferentes personas. Aquí tenemos el resultado:

Era una noche fantasmagórica, todo daba miedo y el perro no paraba de de temblar, las raquíticas ramas de los árboles se quebraban con fragilidad mientras una densa niebla se formaba en torno a mi. El frío entumecía mis músculos y mis ideas y entonces vi. la cara de un león pero lo que importaba no era el destino, sino el camino recorrido. Por lo pronto encontrar un sitio donde alojarme era una broma, las avenidas ramificaban ausentes y mientras yo caminaba y pensaba en lo que me habían dicho antes: "el pájaro es la clave, el pájaro es la clave, si lo pierdes de vista no habrá nadie quien te guíe"; por esto perdí a mi hermano en la guerra. Así que fui corriendo hacia la gente y de repente vi algo que me dejó perplejo: un hombre hacía el pino rodeado de palomas, estas le rodeaban mirando y organizando un escándalo para arrancarle los ojos, pero el sabía que no lo lograrían, ya que tenia los ojos de cristal. Así que le robó el saringhan porque era algo muy típico de su familia.
Mi familia es de una época muy antigua. Me la traje en uno de mis viajes al pasado, estaba asustado, era la primera vez que viajaba a aquella época pero estaba acompañado de ella así que estaba tranquilo. Un extraño sentimiento se apoderó de su ser, pero se encaminó hacía la estación con las manos vacías y sin rumbo fijo, solo viajar.
Metió sus lápices de colores y sus acuarelas en la maleta y empezó a caminar, no pesaba mucho pero le costaba tirar de ella como si llevase mil piedras dentro. Pese a todo decidí que ya no importaba, podría soportar lo que me echaran porque me sentía feliz, estaba a su lado, con su sonrisa, su voz calurosa, me quería y no importaba nada. Y fue en ese apogeo sentimental momentáneo que estaba cuando afrontó la verdad que no quería creer, ahora ya cree en todo y entonces si que puede soportar todo lo que le echen por siempre y jamás.

Los seis sombreros

Seis sombreros para pensar ( Six Thinking Hats: An Essential Approach to Business Management) es un libro del doctor Edward De Bono, en el que se expone una metodología para discusiones y toma de decisiones en grupo, conocida como método de los seis sombreros para pensar.

De Bono distingue entre pensamiento creativo y pensamiento reactivo. El pensamiento reactivo, es el más tradicional, y consiste en el diálogo y en saber reaccionar ante un interlocutor, pero no para genera propuestas.

El pensamiento creativo se centra en cambio en producir propuestas, establecer objetivos, evaluar prioridades y generar alternativas.

De Bono afirma que se puede aprender a aplicar el pensamiento creativo lo mismo que se aprende cualquier habilidad. Los sombreros racionalizan y secuencian esta confusión. También establecen una intencionalidad de pensar.

De acuerdo con el autor, son la intención y los movimientos para llegar a algo lo que convierte una idea en realidad. La intención de pensar nos convierte a cada uno de nosotros en pensadores.

Edward de Bono nos propone métodos que nos permitan enseñar a pensar de manera más eficaz. Desarrollar el pensamiento creativo a través de los seis sombreros es bueno porque los sombreros nos permiten:

• Representar un papel: Mientras alguien en un grupo "se pone un sombrero" esta representando un papel, y por lo tanto está de alguna forma liberándose de las defensas del ego, que son responsables de los errores prácticos del pensar.
• Dirigir la atención: "Ponerse un sombrero" implica dirigir la atención de forma consciente hacia una forma de pensar, lo cual da a cualquier asunto seis aspectos diferentes.
• Crear flexibilidad: Al pedir a alguien, incluso a uno mismo, que se ponga un sombrero, se le esta pidiendo que cambie de modo, que deje de ser negativo o se lee está dando permiso para ser puramente emocional
• Establecer las reglas del juego: Los seis sombreros establecen unas ciertas reglas para el "juego" de pensar y particularmente para la forma del pensamiento que se ocupa de trazar mapas como opuesto - o distinto- al de discutir

Los sombreros involucran a los participantes en una especie de juego de rol mental.

Blanco	Una mirada objetiva a los datos y a la información. "Los hechos son los hechos".	Rojo	Legitimaza los sentimientos, presentimientos y la intuición, sin necesidad de justificarse.
Negro	Significa la crítica, lógica negativa, juicio y prudencia. El porqué algo puede ir mal.	Amarillo	Simboliza el optimismo, lógica positiva, factibilidad y beneficios.
Verde	La oportunidad para expresar nuevos conceptos, ideas, posibilidades, percepciones y usar el pensamiento creativo.	Azul	Control y gestión del proceso del pensamiento.

Banco de palabras

Propongo un ejercicio que hicimos en clase, de entre un grupo de palabras hay que escoger 10, las que más te gusten. Eso si! hay unas reglas:
- Sólo puedes usar palabras que se encuentren en ese conjunto
- Los verbos sí pueden conjugarse
- puedes introducir conjunciones

Haciendo funcionar mi imaginación y combinando las palabras mi resultado fue el siguiente:

"Magia es… saber comunicarle amor en silencio… mientras sonríes con éxito y alegría"

¿Qué frase harías tú?

Tema 1 : Concepto de creatividad

"Capacidad y actitud para generar ideas y comunicarlas". Saturnino de la Torre
"Creatividad es la capacidad de asociar, combinar y/o reestructurar elementos reales o imaginarios, en un nuevo orden significativo dentro de un cotexto cultural determinado, y/o de elaborar ideas o productos originales útiles e innovadores para la sociedad o el individuo".Francisco García
"Capacidad para encontrar relaciones entre experiencias antes no relacionadas y que se dan en la forma de nuevos esquemas mentales, como experiencias, ideas o productos nuevos"
"creatividad entendida como transformación de los elementos asociativos creando nuevas combinaciones que responden a exigencias específicas o que de alguna manera resultan útiles.Cuanto más alejadas estén las ideas de la nueva combinación tnto más creativo son el producto o la solución".Mednick (1962)
"creatividad es la capacidad de producir algo nuevo"



-Fases del proceso creativo

Graham Wallas, en su trabajo El arte del pensamiento, publicado en 1926, presentó uno de los primeros modelos del proceso creativo. En el modelo de Wallas, los enfoques creativos e iluminaciones eran explicados por un proceso consistente de cinco etapas:

• Preparación: preparatorio sobre un problema en el cual se enfoca la mente y explora sus dimensiones.
• Incubación: el problema es interiorizado en el hemisferio derecho y parece que nada pasa externamente.
• Intimación: la persona creativa "presiente" que una solución esta próxima. En muchas publicaciones, el modelo de Wallas es modificado a cuatro etapas, donde "intimación" es visto como una sub-etapa.
• Iluminación o insight: cuando la idea creativa salta del procesamiento interior al consciente.
• Verificación: cuando la idea es conscientemente verificada, elaborada y luego aplicada.

Tema 1: Concepto de creatividad: Factores

1.Fluidez: Amplia cantidad de ideas
2.Flexibilidad:Capacidad para relacionar ideas variadas y diferentes
3.Originalidad:Respuestas que no son precuentes a las que se llega desde pautas alejadas.
4.Elaboración:Número de detalles que definen el objeto.
5.Organización coherente:Capacidad para armonizar diferentes elementos para que constituyan un todo con sentido
6.Adecuación/utilidad:Capacidad de producir respuestas que pueden darse en la práctica.
7.Viabilidad: Capacidad de producir ideas y soluciones que se puedan llevara a la práctica
8.Comunicación:Capacidad de crear mensajes que son convincentes.

Adecuación de la idea a la pregunta planteada.

- Penetración: penetrar en los problemas que hemos percibido

- Redefinición: reorganizar lo que vemos con nuevos prismas, de ver lo antiguo en un nuevo contexto o con una nueva función

- Análisis: desintegrar el todo en sus partes para descubrir nuevos sentidos y relaciones entre los elementos

- Síntesis: enlazar elementos varios para conseguir algo novedoso

- Evaluación: necesario en todos los pasos, pero aquí se refiere sobre todo a la elección de la solución

- Sensibilidad ante los problemas: Capacidad para descubrir deficiencias, dificultades, fallos e imperfecciones. Encontrar preguntas adecuadas

- Motivación: motor que hace que el creativo se entusiasme con su trabajo.

- Memoria: El saber es imprescindible para el trabajo creador